​浅谈达芬奇代表作品赏析（盛名之作《最后的晚餐》讲解）

浅谈达芬奇代表作品赏析（盛名之作《最后的晚餐》讲解）

从神性走向人性——达·芬奇《最后的晚餐》赏析。

《最后的晚餐》是伟大的意大利作家达·芬奇的代表作。《最后的晚餐》是世界绘画艺术宝库中最完美的作品之一。

整幅画作特点明显，具有很强的研究价值。今天小编就带大家一起来了解一下这幅经典的作品。

达·芬奇是意大利文艺复兴时期的画家、发明家、科学家，也是文艺复兴后三杰之一。

他在晚年时极少作画，而是潜心科学研究，他去世后留下了很多笔记和手稿，而他一生中最大的成就是在绘画方面，他的杰作有《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》等。

《最后的晚餐》这幅作品是达·芬奇最负盛名之作，体现了他精湛的绘画功底和艺术造诣，既体现了空间透视学，又蕴含着复杂的心理学，可谓是闻名世界的不朽之作。

《最后的晚餐》这幅画所描绘的是基督教中最重要的事情。耶稣知道了自己被叛徒出卖，当他和门徒们共进最后一次晚餐时，他说出了“你们中有一个人要出卖我”的话。

画家所描绘的就是在耶稣说出这句话后，十二个门徒一一呈现出来的不同反应的场面。

《最后的晚餐》是一幅典型的宗教题材的绘画作品。

达·芬奇通过对人物形象的细致观察去研究每个人的心理状态，当人在突发性事件中产生复杂的内心情感时，会通过动作、表情表现出来，从而将这一刻的真实故事展现在现实的环境中。

这幅画体现了人文主义的思想，并继承了卡氏对宗教画的情节化处理方式，展示了一个生动、真实的故事，从而赋予了这幅作品创造力和历史意义，反映了正义与邪恶的斗争，弘扬了人文主义的时代精神。

小编认为这幅画的成功之处就是对人物心理的成功描绘，画家能够在一幅画上把十三个人的状态表现得淋漓尽致。

其实，这幅画的呈现也充分证明了只有经过实践、经过研究才能把自己想要的东西、想要的状态清晰地表现出来，并且描绘的惟妙惟肖、深入内心。

这幅画的尺寸是 420cm×910cm，是一幅大型绘画作品，目前这幅画在意大利米兰的圣玛利亚感恩教堂的墙壁上，可见达·芬奇的绘画功底是多么的深厚。

画面中在耶稣的右手边是出卖耶稣的人物犹大。犹大的右手紧紧握着钱袋，身体猛地向后倾斜，表情狰狞，一副做了坏事被发现的尴尬和害怕。

犹大手里握着的钱袋子中装着出卖耶稣所获得的钱币。对犹大的刻画最成功之处在于对犹大的面部暗化的处理，整幅图只有犹大的面部是近乎灰色的，好像处于阴影当中。

耶稣右手边的其他人物都在聚精会神地盯着耶稣看，希望赶快从耶稣嘴里听到出卖者的名字，最边上的门徒甚至站起身，双手摁着桌子，十分的着急。

另外两个人一个双手冲着前方，拼命地摆手，既想告诉耶稣不是自己干的，又不敢相信有人会出卖。每个人都表情复杂，十分的担心。耶稣左手边的人物又是另外的情形。

前三个人中一个人伸出一个手指，似乎在问耶稣是不是只有一个人，另一个人张开双 臂，一只手正要去拍耶稣的肩膀，想要去安慰耶稣的样子。

穿红色衣服的门徒紧张地站起身来，好像在问您认为是我吗？另外三个人则在一旁讨论，到底是谁出卖了耶稣。

因此，整幅作品的人物刻画十分的到位，表情，神态和心理描写都在画作中表现了出来。

《最后的晚餐》的成功和达·芬奇所追求的人文主义思想、熟练的绘画技巧方法以及追求写实主义的创作方法是密不可分的。

画面中的不同形象巧妙的寓意了人类社会与邪恶的较量。这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合，与构图的多样统一效果互为补充，使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范杰作。

通过对人物的明暗处理，使所有的人物都是有内在联系的，他们之间相互呼应，构成了一个统一的感情整体。

这就是达·芬奇对人物心理描写得最成功之处。我们通常所说的“在多元化的情况下追求统一”在《最后的晚餐》这幅画作中被画家成功地体现出来。

《最后的晚餐》对后世的影响十分的深远，它不仅代表了文艺复兴时期的意大利绘画的最高水平，也代表了达·芬奇的个人最高的价值。

这样一幅画作的存在，让人们对文艺复兴的体会更加的深刻，也让人们对达·芬奇的思想内涵理解得更加的到位， 《最后的晚餐》不仅是意大利的国宝，更是人类绘画史上的奇迹，让后世敬仰。